{"id":504,"date":"2025-04-26T22:00:40","date_gmt":"2025-04-26T20:00:40","guid":{"rendered":"https:\/\/www.mezzogiorno.fr\/?p=504"},"modified":"2025-04-26T22:01:45","modified_gmt":"2025-04-26T20:01:45","slug":"corot-et-les-femmes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.mezzogiorno.fr\/?p=504","title":{"rendered":"Corot et les femmes"},"content":{"rendered":"\n

J’ai choisi deux portraits de ce peintre, Corot, que je connais surtout pour ses paysages. Deux portraits de femmes et je vous raconte pourquoi l’une et l’autre m’ont particuli\u00e8rement touch\u00e9e avant de publier d’autres photos toujours de ses tableaux o\u00f9 il portraitise des femmes. <\/p>\n\n\n\n

La moissonneuse \u00e0 la faucille<\/strong>. J’aime beaucoup La moissonneuse<\/strong> qui pour moi \u00e9clipse tous les autres portraits . Je ne sais pas d’o\u00f9 me vient cette grande passion : elle n’est pas particuli\u00e8rement jolie , son expression n’est pas particuli\u00e8rement spirituelle. Mais je trouve qu’elle exprime une forme de pl\u00e9nitude dans son acceptation de la vie , sans autre ambition que celle du travail accompli . Elle n’est pas r\u00e9sign\u00e9e , pas de regrets, pas d’amertume , elle accepte .
Suffisamment forte , elle regarde l’avenir avec confiance m\u00eame si le ciel s’emplit de nuages . Aucun calcul dans ce regard . Elle se repose et prend son temps. C’est cela : elle est magnifiquement reposante .<\/p>\n\n\n\n

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La Dame en bleu<\/strong>
Le tableau appartient \u00e0 ce que l’on pourrait appeler le cycle des \u00ab\u00a0Madame Bovary\u00a0\u00bb ou des bourgeoises , que peint Corot dans les derni\u00e8res ann\u00e9es de sa vie de 1865 \u00e0 1875, La dame en bleu <\/strong>s’inscrit dans la s\u00e9rie des figures solitaires et pensives inaugur\u00e9 en 1826 avec l’italienne m\u00e9lancolique suivie vers 1835 de l’\u00e9mouvante Femme \u00e0 la poitrine d\u00e9voil\u00e9e<\/strong>, tableaux embl\u00e9matiques d’un th\u00e8me d’inspiration revenant comme un Leitmotiv dans toute l’oeuvre du peintre. D’une force d’expression et d’une acuit\u00e9 psychologique encore peu communes dans le portrait \u00e0 l’\u00e9poque, cette toile (de ce petit format qu’affectionnait le peintre) apparait comme un testament.
Loin de tous les poncifs et de toutes les conventions dans lesquels le genre restera longtemps emp\u00eatr\u00e9 au XIX\u00e8me, La Dame en bleu<\/strong>, ultime portrait de l’artiste , t\u00e9moigne tant par la libert\u00e9 de la facture (emp\u00e2tements et larges coups de brosse) que par l’\u00e9motion qui s’en d\u00e9gage , de l’extraordinaire modernit\u00e9 de Corot. On y voit le talent du g\u00e9nial portraitiste que fut ce \u00ab\u00a0miracle du coeur et de l’esprit \u00ab\u00a0(Baudelaire) sachant comme personne faire effleurer sur un visage les pens\u00e9es secr\u00e8tes et l’int\u00e9riorit\u00e9 d’un personnage. <\/p>\n\n\n\n

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De belles \u00e9motions, n’est-ce pas la vocation premi\u00e8re de l’art ? C’est ce que je vous souhaite les regardant. Elles ou nous, finalement quelle diff\u00e9rence ? Aucune si ce n’est que le peintre a su saisir l’instant, le voler en quelque sorte, faire poser les plus humbles, montrer le travail \u00e0 l’oeuvre, lui donner vie et le figer pour l’\u00e9ternit\u00e9. Merveilles de l’art qui si souvent nous saisissent. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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